Ինչ կարող է սովորել յուրաքանչյուր գործարար Ուոլտ Դիսնեյից

Մենք կարող ենք սովորել Ուոլտ Դիսնեյից, գործարարից:

Walt Disney- ը հայտնի է աշխարհում ամենահայտնի ապրանքանիշերից մեկի `Դիսնեյի ստեղծմամբ, սակայն շատերը քիչ բան գիտեն Magic Kingdom- ի ետեւում գտնվող մարդու մասին, չհիշատակելով հարյուրավոր անիմացիոն մուլտֆիլմեր, անթիվ գեղարվեստական ​​ֆիլմեր եւ անվերջանալի խաղալիքներ, որոնք կրում են նրա անունը: .

20-րդ դարի կեսերին ազդեցիկ գիտնական եւ ձեռնարկատեր Ուոլտ Դիսնին գնաց մի նապաստակ նկարելու (այո, նապաստակ) `բազմամիլյարդ դոլարի կայսրություն վարելու համար:

Ուոլտ Դիսնեյի վաղ տարիները.

Disney- ը ծնվել է 1901 թ.-ին Չիկագոյում եւ վաղ տարիքից եղել է արվեստագետ: 16-ին նա Կարմիր Խաչում ծառայել է եւ ծառայել է Առաջին համաշխարհային պատերազմին, շտապ օգնության մեքենա վարելով, որը նա հարմարեցրել է իր մուլտիպլիկացիոն նկարներով: Վերադարձի ժամանակ նա աշխատել է որպես Միսսուրի նահանգի Կանզաս Սիթի քաղաքում գովազդային մուլտիպլիկատոր, բայց դա ցավ պատճառեց:

Դիսնեյը որոշեց տեղափոխվել Կալիֆոռնիա, որտեղ նա սկսեց աշխատել իր եղբոր, Ռոյի հետ: Ուոլտը համագործակցել է գործընկերության ստեղծագործական կողմերի հետ, իսկ Ռոյը կենտրոնացել է բիզնեսի եւ ֆինանսական ավարտի վրա: Դիսնեյի եղբայրները մի փոքր գումար են վերցրել, իրենց հորեղբոր ավտոտնակում ստեղծել մի ստուդիա եւ մի քիչ աղմուկ են բարձրացրել մի շարք սեւ եւ սպիտակ մուլտֆիլմեր, որոնք նկարագրում են Օսվալդ անունով նապաստակ, որը նա արտադրել է Universal Studios- ում: Երբ Ուոլդը Ունիվերսալին խնդրեց բարձրացնել, նրանք զղջացին: Քանի որ ստուդիան պահպանել է բնույթի իրավունքները, Դիսնեյը դուրս է եկել Օսվալդից 1928-ից հետո, չնայած շարքերը շարունակում էին:

Ուոլտ Դիսնեյի ձեռնարկատիրական ոգին.

Դիսնեյը վերադարձավ գեղարվեստական ​​խորհուրդը, պատրաստելով մռայլ մուլտֆիլմ, որը կոչվում էր Plane Crazy, որը հատկանշական է նոր Mickey Mouse անունով: Բայց ձայնի գալուստը ամեն ինչ փոխեց Հոլիվուդում: Դեպի «զվարճանքների» համար մոլություն օգտագործելու համար Disney- ը հետաձգեց Plane Crazy- ը եւ փոխարենը թողարկեց երկրորդ Mickey Mouse մուլտֆիլմ, որը ձայնային է:

1928-ին թողարկված Steamboat Willie- ն առաջին անիմացիոն ֆիլմն էր, որը ներկայացրեց համաժամանակյա ձայն: Չնայած ֆիլմի միջազգային հաջողությանը, Ուոլթը եւ Ռոյը դեռեւս պետք է կանխիկ գումար ունենան, ուստի նրանք լիցենզավորեցին Միքի Մուսսի կերպարը `300 դոլար վճարելու համար, որը կօգտագործվի երեխաների թղթի վրա:

Դիսնեյը ֆիքսվել է իր ֆիլմերի համար նոր տեխնոլոգիան օգտագործելու համար: Նա Technicolor- ին օգտագործել է անիմացիոն ֆիլմերում օգտագործելու բացառիկ իրավունքներ `երկու տարի անընդմեջ, 1932 թ-ին առաջին ակադեմիական մրցանակը նվաճելով անիմացիոն կարճ Ծաղիկների եւ Ծառերի համար , որը նաեւ առաջին լիամետրաժ մուլտֆիլմ էր:

Նա կարիերայի ընթացքում 26 օսկար է հաղթելու, յուրաքանչյուրին տրված առավելագույն մրցանակ: Առաջիկա մի քանի տարիների ընթացքում Goofy- ն, Donald Duck- ը եւ մի քանի այլ հիշարժան կերպարներ միացան Mickey- ին: Սակայն Դիսնեյը հավատում էր, որ ընկերության ապագան ընդարձակված ֆիլմերում էր, եւ 1937 թ.-ին թողարկեց Snow White- ը եւ յոթ բլոգերները : Դա Technicolor- ում արտադրված առաջին կարճամետրաժ անիմացիոն ֆիլմն էր եւ կարժենա մոտ 1,5 միլիոն դոլար: Չճշտված գումարի մեջ Դեպրեսիոն դարաշրջանում Ամերիկայում:

Ընկերության աճը `

Դիսնեյը ճանաչեց իր ուժը պատմության դիզայնի մեջ, այլ ոչ թե իրականում աշխուժացնող, եւ այն ժամանակ, երբ եղբայրները Կալիֆորնիայի Բերբանկ քաղաքում կառուցել էին մի ստուդիա, նրանք աշխատում էին ավելի քան 1000 մարդ, ներառյալ անիմատորները:

Ձնաբքի հաջողությունների վրա հիմնված Դիսնեյը 1940-ին թողարկեց Pinocchio եւ Fantasia- ն , 1941-ին, Դումբոն եւ 1924 -ին, Բամբիին : Բոլորն էլ ստացվում էին, քանի որ Դիսնեյը բիզնեսի սեփականատերն էր:

Սակայն 1930-ականների վերջինը եւ 1940-ականների սկզբները ամուր գործարք էին ամերիկյան բիզնեսի համար: Դիսնեյը այն դարձրել է Մեծ դեպրեսիայի եւ Երկրորդ համաշխարհային պատերազմի միջոցով, նվիրելով իր նոր ստուդիայի մեծ մասը `ԱՄՆ կառավարության համար առողջապահական, կրթական եւ քարոզչական ֆիլմեր արտադրելու համար: Այն նաեւ կարճ կոմեդիաներ է ստեղծում `ուղղված ազգային բարոյականության բարձրացմանը: Ավելի գումար ավելացնելու համար Դիսնեյը 1940 թվականին զբաղեցրել է իր գործունեությունը:

Երկրորդ համաշխարհային պատերազմի ընթացքում ընկերությունը ոչ մի նոր գեղարվեստական ​​կինոնկար չի արտադրել, սակայն 1944-ին այն դարձրել է Snow White- ի թատրոնները, ինչը տարեցտարի մեծ եկամուտ է բերում: Դա կսկսվի յուրաքանչյուր 10 տարիների ընթացքում ֆիլմերի վերահեռացման ընդհանուր ռազմավարություն, եւ հետագայում կարգավորելով Disney ֆիլմերի հասանելիությունը VHS- ում եւ DVD- ում:

Հաջորդ մեծ անիմացիոն ֆիլմը եկել է 1950-ին, Մոխրոտը թողարկելով:

Դիվերսիֆիկացիա.

Երբ ընկերությունը աճեց, Դիսնեյը դիվերսիֆիկացված արտադրությունը դուրս է մուլտֆիլմերից եւ անիմացիոն ֆիլմերից: 1950 թ.-ին թողարկված Treasure Island- ը ստուդիայի առաջին անիմացիոն ֆիլմն էր, եւ մի քանի տարի անց ընկերությունը ստեղծեց Buena Vista Distribution- ը: Իր սեփական տնային բաշխիչ ընկերության հետ, Դիսնեյը կարող է շարունակել ֆիլմեր հանել, իսկ զգալիորեն խնայելով բաշխման ծախսերը: Live- ակցիաները հարվածում են 1960 թվականին Շվեյցարական ընտանիքի Robinson- ին եւ 1964 թվականին Մարի Պոպպինին :

Disney- ի հեռուստատեսային դեբյուտը նույն ժամանակահատվածում եկավ Treasure Island- ի , որը հատուկ One Hour Wonderland- ում էր : Հայտնի Mickey Mouse Club- ը 1955 թվականին հանդես է եկել որպես հեռուստատեսային շարքի:

Սակայն սա 1954-ից սկսած մեկ այլ հեռուստատեսային ծրագիր էր, որը կոչվում էր Դիսնեյլենդ , որը ցույց տվեց Walt Disney- ը նույնիսկ ավելի մեծ ծրագրեր ունի ընկերության համար: Մի քանի տարի առաջ, Դիսնեյը ստեղծեց WED Enterprises- ը որպես առանձին ընկերություն եւ սկսել է պլանների պլանավորել Disneyland- ի հսկա թեմատիկ այգին: Քանի որ այգին տեխնիկապես առանձին կորպորացիայի մասն էր, Դիսնեյը կարողացավ գաղտնի կերպով զարգացնել այն, մտահոգված է, թե ինչպես են բաժնետերերը արձագանքելու նախագծի մանրամասներին: Դիսնեյլենդը 1955 թվականին բացվեց որպես թեմայի այգի, ի տարբերություն աշխարհի ցանկացած այլ երկրի:

Դիսնեյը յուրահատուկ ռազմավարություն է ստեղծում, թե ինչպես կարելի է թեմայի կայանն արագ դարձնել: Նա պահանջել է մի քանի կորպորատիվ հովանավորներ `սուբսիդավորել ծախսերը եւ արտերկրում գտնվող սննդամթերքը եւ այգում գտնվող ապրանքը: Երբ Disneyland- ը եկամուտ ստացավ, ընկերությունը վերավաճառեց այդ իրավունքները եւ եկամտի մեջ պահեց ներքին: Երկրորդ պարկի պլանները, որոնք ի վերջո դարձան Walt Disney World- ը, սկսվեցին 1960-ականներին Ֆլորիդայում հողատարածք ձեռք բերելու միջոցով: Այս երկրորդ այգին կներառի Դիսնեյի տեսլականը, թե ինչպիսին կլինի ապագա քաղաքային համայնքը: նա անվանեց «Վաղակի փորձարարական նախատիպային համայնքը», այժմ հայտնի է որպես Epcot Center- ը:

Երազում ապրում է. Ուոլտ Դիսնեյը մահացել է 1966 թվականին, Դիսնեյի աշխարհից հինգ տարի առաջ, Ֆլորիդայի Օլրոկայում եւ 1981 թվականին բացված «Էպկոթ» կենտրոնից 16 տարի առաջ: Time ամսագիրը Disney- ին անվանել է 20-րդ դարի ամենակարեւոր մարդկանցից մեկը, իր ժամանակին 100 . Պրոֆիլում ամսագիրը բացահայտում է մարդու մուգ, դժգոհ կողմը, որը շատ մարդկանց երջանկություն է բերում:

Բայց անարդարացի է ասել, որ Ուոլտ Դիսնեյը կորցրել է հեռանկարը գործարար հաջողության հասնելու համար: Նա հաճախ է մեջբերում, ասելով. «Ես միայն հույս ունեմ, որ մենք երբեք չենք կորցնում մի բան, որ այն սկսվեց մի մուկով»: